Un peu d’histoire sur le Fado

Le fado est un style musical emblématique de Lisbonne et de l’histoire du Portugal reconnu comme patrimoine culturel immatériel de l’UNESCO.

Histoire

Le fado est probablement apparu vers les années 1820 ou 1840 au Portugal, mais ses origines précises sont incertaines. Selon certains, ce serait le chant entonné par les marins portugais revenant des voyages en Angola.

C’est la musique des bas-fonds de Lisbonne : marins, dockers, marchands ambulants, prostituées, canailles en tous genres s’époumonaient, le soir tombé, sur les drames de leur destinée: la misère, l’amour envolé, la mort, entre colère et saudade, cette nostalgie intraduisible, souvent accompagné de la guitare portugaise à 12 cordes.

Elle se pratique partout, jusque dans les tavernes les plus reculées, hors de toute surveillance. Elle pousse les ouvriers à boire, à interroger leur propre existence, la fidélité de leur amour…

SALAZAR

Sous la dictature de 1932 à 1974, Salazar tente d’orchestrer ce chant populaire à travers le Triple F: Fado – Fatima et Foot qui symbolisait les valeurs portugaises…
Le pouvoir tente de mettre au pas cette musique d’autant plus incontrôlable.
Musiciens, chanteurs et chanteuses devront s’inscrire et soumettre à l’avance leurs textes à la censure. La pratique du fado devient interdite aux amateurs hors du cadre familial, réservée aux maisons de fado, se devant d’exalter une image idéalisé et pacifiée de la nation portugaise.

Amália Rodrigues

Le fado moderne est né au milieu du XXe siècle grâce à Amália Rodrigues (1920-1999), la première à chanter avec un orchestre le texte de poètes portugais et dans plusieurs langues.

Elle a permis au Fado d’être connu internationalement avec des concerts en France, Italie, Belgique, Roumanie, Japon, Etats-Unis, …. Et a édité plus de 170 albums.

C’est l’une des raisons pour laquelle, son tombeau se trouve au Panthéon national dans l’Alfama.
L’on retrouve des multiples hommages en son honneur dans toute la ville.
C’est un peu notre Edith Piaf.

Chanteurs | groupes actuels de renommés

Aujourd’hui dans les grands noms du fado, nous avons autant de fadistes que des groupes. Ici quelques noms qui ont retenu notre attention et celle du monde:

Mariza

Une chanteuse de fado portugaise née au Mozambique le 16 décembre 1973. Connu et reconnu aussi internationalement tel qu’a pu le faire Amélia. C’est ce qu’on appelle « la relève ».

« J’ai vécu dans un environnement typique de Lisbonne et j’ai toujours chanté le fado. Je sais ce qu’est le fado : c’est à travers lui que je me comprends ».

Madredeus

Madredeus est un groupe musical portugais renommé formé en 1985. La musique du groupe se caractérise par son mélange unique de fado, de folk et d’influences contemporaines. Ils sont souvent associés au mouvement du Nouveau Fado, qui visait à moderniser et à élargir le style traditionnel du fado.

Le son distinctif de Madredeus se caractérise par de magnifiques chants envoûtants, accompagnés d’instruments acoustiques tels que la guitare classique et l’accordéon. Le nom du groupe, « Madredeus », signifie « Mère de Dieu » en portugais et reflète la qualité spirituelle et éthérée de leur musique et fait référence à l’un des quartier de la ville.

L’un de leurs albums les plus célèbres est « O Espírito da Paz » (L’Esprit de la Paix), sorti en 1994, qui a reçu une reconnaissance internationale. Madredeus a acquis une reconnaissance mondiale et s’est produit dans de nombreux pays, contribuant à la popularité mondiale de la musique portugaise.

Leur musique évoque souvent un sentiment de nostalgie et de mélancolie, des thèmes courants dans le fado. Le son unique de Madredeus et leurs paroles poétiques leur ont valu un public fidèle et un impact durable sur le monde de la musique.

Ici leur clip: Alfama que l’on adore!

Ana Moura

Ana Moura est une chanteuse de fado portugaise dotée d’une voix souvent qualifiée de fascinante. Elle est née le 17 septembre 1979 à Santarém, au Portugal, et est devenue l’une des figures les plus éminentes de la scène du fado contemporain. Sa musique mélange magnifiquement des éléments de fado traditionnel avec des influences modernes, captivant les publics du monde entier.

Sa voix distinctive et ses performances émotionnelles lui ont valu des critiques élogieuses et une base de fans dévouée. La musique d’Ana Moura explore des thèmes tels que l’amour, la nostalgie et l’expérience humaine, qui sont au cœur de la tradition du fado.

Elle a sorti plusieurs albums, dont « Guarda-me a Vida na Mão » (2003), « Aconteceu » (2005), « Leva-me aos Fados » (2009) et « Moura » (2015), entre autres. Ana Moura continue de tourner à l’international, partageant les sons profonds du fado avec des publics du monde entier.

Elle était en première de la tournée franco-belge de Stromae en 2023

Camané

Camané est un chanteur de fado portugais de renom, né le 20 décembre 1966 à Lisbonne, au Portugal. Il est largement considéré comme l’un des principaux artistes contemporains du fado, connu pour ses interprétations émouvantes et profondes de chansons de fado traditionnelles.

Camané a commencé sa carrière à la fin des années 1980 et a depuis sorti de nombreux albums, recevant des critiques élogieuses et se constituant une base de fans dévouée. Il a joué un rôle significatif dans la préservation et la promotion du genre du fado, tant au Portugal qu’à l’international.

Son style de chant se caractérise par sa résonance émotionnelle profonde, faisant de chaque chanson de fado une expression sincère de la culture et du sentiment portugais. Le travail de Camané a contribué à la popularité continue du fado et lui a valu plusieurs récompenses et distinctions pour sa contribution à la musique portugaise.

Tout au long de sa carrière, Camané a collaboré avec divers musiciens et artistes, repoussant les limites du fado tout en préservant son essence traditionnelle. Ses performances sont célébrées pour leur authenticité et leur capacité à transmettre les émotions puissantes ancrées dans la musique du fado. La dévotion de Camané envers ce genre musical en a fait une figure importante dans le monde de la musique portugaise.

Et les guitaristes ?

Et que dire des guitaristes ? Ces musiciens jouent un rôle essentiel dans l’enchanteur univers du Fado.

La guitare de Fado, également connue sous le nom de guitare portugaise, est un instrument à cordes pincées. Elle se distingue par sa forme en huit, avec une petite caisse de résonance en forme de poire et un manche long et fin. Souvent ornée de motifs incrustés en nacre ou en bois, elle arbore une apparence élégante et sophistiquée.

Cet instrument est composé de douze cordes, arrangées en six paires, accordées principalement en Ré, Sol, Si, Mi, La et Ré. Les cordes peuvent être en acier, en nylon ou en soie, selon les préférences du musicien.

La guitare de Fado est jouée à l’aide d’un petit plectre en forme de larme appelé « dedal », que le musicien porte à l’index. Cette technique de jeu produit un son doux et mélancolique qui se marie harmonieusement avec les paroles poétiques et expressives du Fado.

En résumé, la guitare de Fado est un instrument de musique unique, offrant un son riche et évocateur, étroitement lié à la culture et à l’histoire du Portugal.

De grands noms émergent, tels qu’Armandinho, né en 1891, José Luís Nobre Costa, né en 1948, et plus récemment, Francisco Seabra, que vous pourriez avoir la chance de voir dans l’un des lieux présentés dans notre article sur « Où écouter du fado.« 

Epilogue

On espère comme nous vous serez tombés sous le charme de ce chant typique portugais qui reflètent une partie de son âme.

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